展览城市：	上海-上海
展览时间：	2008-11-04～2008-11-18
展览地点：	刘海粟美术馆
主办单位：	刘海粟美术馆、亚尔伯达省卡尔加里市三角视觉艺术画廊

二十世纪下半年以来由于各类新技术的改进与发明，包括金属铸造工序、焊接技术、合成材料的引进，激进地改变了雕塑的语言。雕塑艺术的发展也充分诠释了人类利用材质与技术历史的演变，以及相应的艺术形式与观念上的巨大转变。现代雕塑放弃了容积和块状，从巨大的固体转移至开放的结构，从做减法的雕刻意识转变为添加性利用焊接聚合技术的雕塑意识，从强调质感性到视觉性，从着重模仿到提出概念，当代雕塑概念更多地取决于个体表达的代码，而摆脱了统一的参照物。对现代雕塑在材质、形式与观念上的这种转变，“加拿大七人雕塑家”正式展开了全景式的阐释。这七位来自加拿大亚尔伯达省的雕塑家，主要是Artists’ Circle的成员，他们是六十年代中期加拿大西部现代主义艺术发展的直接参与者与见证者。从他们的作品中，我们可以清楚地看到现代艺术运动对加拿大现代艺术产生的影响。比如Eric Cameron的作品就具有鲜明的新达达主义的风格，艺术家把自己的作品看作原达达主义杜尚艺术行为的复兴，在反审美中拓展审美；另一名雕塑家Ronald Kostyniuk则是一位忠实的“国际样”(International Style)战士，他的新构成主义与结构主义的作品深深受到美国３０年代新结构主义艺术家及理论Charles Biederman的影响。加拿大雕塑家七人展给了我们一个难得的机会，让我们可以从哲学观，艺术风格，形式特征，以及材质技术对现代雕塑进行各种深入的探讨。