工笔重彩花鸟画在中国历史上有着光辉的成就。属于宫庭画派亦称院体画派。因唐宋以来历代王朝均设有画院，它独树一帜地屹立在中国和世界画坛之林，一直深受国内外人士的喜受。它始于隋、唐，鼎盛于两宋、元、明。清以后逐渐式微、没落。近几十年来，著名工笔花鸟画大师陈之佛、于非 诸前辈，有感于这一民族优秀绘画传统的衰落，立志振兴，以毕生之精力于工笔重彩花鸟画的继承和发扬，成绩卓著，推动了一大批有志于工笔花鸟画的后学，逐成为目前呈现着的百花齐放、光辉灿烂、光彩夺目的新局面，使这一古老画种恢复了新生，并以崭新的姿态阔步向前。在这一大批队伍中，张文昌先生就是其中坚定的一员，他近年来的作品，获得了显著的成绩。文昌先生1939年出生于江苏启东。自幼热爱生活，聪颖好学。1959年考入江苏国画院，在著名绘画大师傅抱石院长为首的诸多前辈画师如钱松岩、亚明、宋文治、喻继高等培育下，临摹了众多古代绘画又不断深入生活进行写生活动。在画院三年中，打下了坚实的绘画基础。他毕业后调入南通工艺美术研究所工作，由于工作的需要，他便选择了工笔重彩花鸟画这一专科。数十年来他潜心研究陈之佛、于非 、喻继高等画师的作品，并远溯宋、元、明诸大家，加上他长期坚持深入生活，如三次到祖国南方边陲西双版纳，多次到山东牡丹之乡荷泽。为了画好荷花他可以下到池水中写生，为了等待画一只鸟的姿态半天不动细心观察，积累了大量创作素材。因而他的作品造型生动、自然、繁盛充盈，丰富多彩、清新典雅，既具有民族绘画的传统又具有鲜明的时代精神。
花鸟画是以大自然中花与鸟为主要题材的画种。自古以来，大自然给人们以生存的条件，因而人们对于大自然一切美好的东西无不富有深厚的感情。因而反映它的艺术——工笔花鸟画自然会受到人们的无比喜爱。文昌先生对此有深刻的理解，因而他画的花与鸟也是人们最为喜爱的。他对于花鸟画的喜爱，可以说超过他生活中的一切。坚韧不拔学习、研究、创作，“业精于勤”，文昌先生是一位非常勤奋的画家。
“有志者、事竟成”，文昌先生终于在他耳顺之年，艺术上有所大悟、大进。其创作一发而不可收。《柱顶红》、《双雉图》、《牡丹双寿》、《林间幽情》、《南国春色》等等佳作不断涌现，现即咫尺小品、扇面等也画得十分精道。这些作品不断被选送日本、丹麦、前苏联、朝鲜等国家和台湾、香港、澳门等地区展出，深受广大群众欢迎和好评。由于他在艺术上的成就，还被选为南通市花鸟画研究会副会长、南通工艺美术研究所高级工艺美术师。被人民日报神州书画院聘为特聘画师，中原书画研究院高级研究员等等。他也是中国美术家协会江苏分会会员和南通紫光书画艺术院副院长。这次出版的佳作是从他创作的众多作品中精选出来的。
他也曾在海外举办个人画展，2000年9月将去新加坡举办个人画展，预祝他画展圆满成功。
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