李振存
    张寿彭先生是一位由诗人、作家转向书画创作的晚起之秀。他的艺术独到之处，在于用其丰厚的文化内蕴，将诗、书、画融于一身。
    张寿彭先生出身名门望族。在书法方面，他在孩童时期就受过严格的规训，不仅遍读名帖，而且深悟精髓。这为他后来的发展，奠定了坚实的基础。但他在研习书法的过程中，有别于他人的精到体会，那就是研而不临，习而不泥。因而他才能够逐渐自成一式，称谓一家。齐白石大师有句名言，乃“似我者亡，逆我者昌”，道出了为什么有人苦练一生书画也不得成果的真谛。
    张寿彭先生书法的特点，表现为隽永而飞逸，奇巧而秀丽。这与他长期承袭传统名家和拜悉当代大师是分不开的。他的书法以二王为风范，以魏晋为脊骨，同时又贯穿了其他书体的气韵。在当代，他追随沈尹默先生纯熟自逸的魂魄，对其所著《执笔五字法》，深得要领。另外，他又追随启功先生沉雄端庄的格调， 用文人的修养和气质，开创着属于自己的书法道路。几年前，启功先生对他的书法有过评点，说他“有才气，有墨气，有书卷之气”他自谦为过奖而不敢当之。但自此之后，这句评点却成为他一生追求的终极目标。
     至于张寿彭先生的山水画创作，却是在诗与书的根基上注入了他一贯的灵性。他走的是文人大写意画的路子，在习画的过程中他崇敬清代著名画家朱耷寄情书画的风采，追求简括流美，在意境上具有抒情诗似的美感。争取做到每幅画都能激情所至，笔墨所到。他以傅抱石大师为楷模，研习抱石皴法、泼法，讲究意象和雄浑，设色纯净而利落。另外，他在山水画的写意上，又深受同乡著名画家黑伯龙和张彦青的教诲和影响，学习黑老的博大苍劲和张老的气韵律动，受益匪浅。他认为，要真正的把中国大写意山水画开创出一个崭新的天地是非常艰难的，不仅要吸收中国传统山水画的精髓和理念，还要借鉴西方绘画的精华及技法，决不能墨守成规。要想表现山水的变幻莫测，就必须具有神差心造的养精功夫和超凡脱俗的技艺胆气。
    从以上浅短的分析看出：张寿彭先生在书法上追求的是书卷之气；在山水画的创作上，表现的是当代文人画的大写意。
    张寿彭先生是一位文诗兼备，博学多艺，学养深醇，集诗人、作家、中国画、书法于一身的书画家。他对中国传统书画的深刻理解和当代文人画的大写意创新以及作品呈现出的气质是一流的。他是一位不事宣传、不求阔达、不善张扬的艺术家。近日，本报专访了张寿彭先生，对他的书画艺术进行了解析，本期登载了他近期创作的数幅精美书法、山水画作品，让我们一起品读张寿彭先生的书画世界，感悟他的艺术人生。